about

Schon sehr früh war Berit, durch den Einfluss ihrer künstlerischen Familie, umgeben von Ästhetik, Handwerk und Kunst, wodurch sich auch für sie ein Raum der eigenen künstlerischen Auseinandersetzung eröffnet hat. Geboren und aufgewachsen ist sie in Wien und Umgebung, wo sie zu Beginn ihres künstlerischen Schaffens als Grafikdesignerin und Illustratorin tätig war. Dieses Detail bleibt auch heute in ihrer keramischen Arbeit nicht unerkannt. Ihre Hingabe zu Materialien, Farben, Formen und Kontrasten widerspiegelt sich in ihren Werken. 

Nach intensiver Sammlung an Erfahrung, Wissen, Detailkontrolle und Intuition, eröffnet Berit 2018 ihr erstes Keramik Atelier studio ok. In dem Souterrain Atelier im 7. Bezirk unterrichtet Berit in einer intimen und sehr persönlichen Atmosphäre ihre ersten Schüler:innen. Das Bedürfnis ihre Tätigkeit zu intensivieren und das Verlangen mehr Möglichkeiten zu haben, führt sie dazu ihr zweites Studio in der Westbahnstraße zu eröffnen. Dort etabliert sich das Keramikatelier studio ok mit einem hochwertigen Angebot an fachkundigen Kursen für bis zu acht Teilnehmer:innen. Im Oktober 2023 eröffnete ihr drittes Studio, der CLAYGROUND, ein offenes Keramikatelier, um dem selbständigen Arbeiten mit Ton mehr Raum und Zeit geben zu können.

Inspiriert von der Natur, Kunst und Malerei kreiert die Wienerin unter dem Namen ‘STUDIO OKKAR’ ästhetische, technisch und handwerklich anspruchsvolle Kunstwerke.

Hier findet ihr alle von Berit geleiteten Kursen sowie mehr von ihren Arbeiten auf ihrem Instagram Account:

Die Keramikkünstlerin Hannah Seifert, geboren und aufgewachsen in Wien, hat schon in ihrer Jugend begonnen im Kunsthandwerk der Keramik zu arbeiten und unterrichtet seit vielen Jahren Keramikkurse. Ihre langjährige Erfahrung als Kursleiterin und Keramikkünstlerin, aber auch ihr empathisches Wesen und ihr feines Gespür machen Hannah zu einer wahren Expertin auf ihrem Gebiet.  

Hannahs keramische Werke sind ganz besondere, an deren Formen, Farben und Technik sie lange feilt bis sie in ihrer Erscheinung vollkommen sind. Ihre natürliche und zarte Formsprache ist von der japanischen Keramikkultur geprägt und verkörpert ein Gefühl von Ruhe. In der Oberflächengestaltung wiederholt sich farblich eine dezente Optik, welche gelegentlich von außergewöhnlichen Strukturen, sowie einzelnen Farbkontrasten gebrochen wird. Mit Hannahs Keramik umgeben zu sein, ist wahrlich inspirierend.

Überzeugt von der Wirkung mit Ton zu arbeiten, ist das Unterrichten für Hannah eine bereichernde Tätigkeit. Sie schätzt den Kontakt und die Begegnungen mit ihren Schüler:innen sehr, hilft den Kursteilnehmer:innen ihre künstlerischen Ideen umzusetzen und vermittelt ein Gefühl gesehen zu werden.  

Seit Sommer 2021 unterrichtet Hannah im studio ok.

Mehr von Hannah's Arbeiten findet ihr hier:

Keramikkünstlerin Ifu unterrichtet im studio ok Kurse an der Töpferscheibe, wo sie mit ihrer herzlichen und sonnigen Art ihre jahrelange Erfahrung an ihre Schüler:innen weitergibt. Begonnen haben ihre Anfänge als Keramikerin in Wien, wo sie nun auch in ihrem eigenen Keramikatelier ihre grazilen Werke schafft und akribisch an neuen Glasurrezepten arbeitet. Die Formen und Farben ihrer keramischen Kunstwerke harmonieren miteinander und bilden zusammen ihre ganz eigene und besondere Ästhetik. Gerne sucht sich Ifu Inspiration in der Natur, die sich in ihrem Handwerk und ihrer anderen Leidenschaft, dem Kochen, wiederfindet. 

Ifus Auge für das Schöne und ihre Hingabe zur Keramik bekommt man während ihrer Kurse zu spüren. Ihre Schüler:innen umsorgt sie mit ihrer hilfsbereiten und wohlwollenden Art. Neben dem Unterrichten im studio ok findet man Ifu auch im CLAYGROUND.

Mit Background in den Bereichen Modestyling, Art Direction, Editolial und Architektur konzentriert sich Zoe auf alles, was das Auge erfreut. Design, Ästhetik und Funktionalität spiegeln sich in ihren ausdrucksvollen Arbeiten wider. Geboren und aufgewachsen in Tirol, hat Zoe schon während ihrer Jugend die Leidenschaft zur Kunst entdeckt. Geprägt von ihrer Kindheit und dem Großwerden in einer Handwerksfamilie schöpft Zoe ihre Inspiration aus den kleinen Dingen im Leben, wie der Reflexion von Licht, dem Wasser und vielen zwischenmenschlichen Begegnungen. So vielseitig wie ihre Kunstwerke sind, ist auch die Kreativität der jungen Künstlerin. 

Zoe schafft es durch ihre offene und fröhliche Art, dass sich Menschen während ihrer Kurse wohlfühlen und gibt mit Enthusiasmus ihre Leidenschaft für die Keramik weiter. Ihre Fähigkeit Ordnung zu schaffen, hat sie zu unseren persönlichen Marie Kondo gemacht. Als Social Media Expertin, aber auch als Kursleiterin ist Zoe ein unersetzliches Teammitglied von studio ok. 

Alicas keramischer Werdegang hat bei uns im Studio begonnen, ihren ersten Kurs hatte sie bei Berit und auch danach war sie oft bei unseren clay days zu sehen. Schnell hat Alica gemerkt, dass sie für die Keramik mehr Zeit aufwenden möchte und so kam es, dass sie ihren Job als Barkeeperin aufgegeben hat, um sich mehr ihren kreativen Tätigkeiten widmen zu können. 

Neben ihren Aufgaben als Kursleiterin und Studioassistenz im Clayground, kocht Alica leidenschaftlich gerne. Oft verbindet sie ihre Keramik mit neuen Rezepten, probiert sich aus und sorgt für ein Gesamtkunstwerk auf Tellern, sodass am Ende des Prozesses sowohl der Ästhetik als auch dem Genuss gedient ist. 

Ihr sonniges Wesen und ihre natürliche, herzliche Art geben einem das Gefühl willkommen zu sein. Mit viel Liebe und Empathie begleitet sie ihre Kursteilnehmer:innen durch den Prozess und sorgt für ein angenehmes Ambiente. Alicas freundliches Gemüt widerspiegelt sich auch in ihren erdigen, organischen Keramiken, die zwischen Brauntönen und bunteren Glasuren wechseln.

Ena Kirchner ist eine in Wien lebende Designerin, Künstlerin und Handwerkerin.

Sie ist ausgebildete Hochbautechnikerin und hat 2013 das Studium für Design und Produktmanagement an der Fachhochschule Salzburg abgeschlossen. Enas mehrjährige berufliche Erfahrung im Bereich der Konzeption und Gestaltung von Raumprojekten führte sie bereits früh an das Zusammenspiel von Mensch und Umwelt heran.

Eine natürliche und authentische Lebens- und Arbeitshaltung ist die Quelle Enas Inspiration, die sich in der Wahl ihrer Materialien manifestiert. Sie arbeitet bevorzugt mit hochschamottiertem Steinzeug, mischt eigene Glasuren und experimentiert mit Ton, Sand und anderen Materialien. Ena verbindet die Arbeit an der Töpferscheibe mit modellieren in Aufbau- und Plattentechnik.

Ena kombiniert einfache geometrische Formen spielerisch mit ästhetischen Elementen. Ihr Arbeitsethos spiegelt sich in der Kreation von überwiegend Einzelstücken und kleinen Familien keramischer Objekte.

In Enas Kursen fokussiert sie sich, wie auch in ihrer eigenen Arbeit, auf Formen & Details und gibt ihr großes Wissen über das Material Ton an ihrer Schüler:innen weiter.